李蒸蒸《重彩工筆設(shè)色·憨牛先生》65×53cm

陳雨光（憨牛），農(nóng)歷1949年生。選擇美學(xué)與中國畫視錯覺學(xué)說創(chuàng)始人。先后獲得過十余項省部委級科研成果獎（包括國家級課題）。在經(jīng)濟、數(shù)學(xué)、計算機、美學(xué)、哲學(xué)、邏輯等跨學(xué)科領(lǐng)域，出版有十?dāng)?shù)部專著，發(fā)表有數(shù)百萬字論文。其主要藝術(shù)哲學(xué)類代表著有《美的選擇》、《視錯覺：中國畫的基本格局》；書畫鑒評本《唐詩三百首書畫集》、《宋詞三百首書畫集》、《元曲三百首書畫集》、《中國當(dāng)代花鳥畫作品精選》、《中國當(dāng)代工筆畫作品精選》；策劃組織了《中國畫三百家》。

     作者集數(shù)十年努力，首次在國內(nèi)從藝術(shù)哲學(xué)的角度，對中國畫學(xué)科體系的確立做出了兩大基礎(chǔ)性探索：第一，定義且回答了“何為中國畫”，揭示了“察覺不到光線作用的繪畫法則”。第二，創(chuàng)立了以視錯覺動向力發(fā)生學(xué)為內(nèi)核的選擇美學(xué)，定義且回答了“何為美”。

著作者是至今唯一耗時八年、約集了三百多書畫名家，編寫出版了填補空白的書畫鑒賞版《唐詩、宋詞、元曲三百首書畫集》的美學(xué)理論家和藝術(shù)策劃家。基于當(dāng)代藝術(shù)家的深度交誼和研究，著作者在《元曲三百首書畫集》的工作中，共獲得百多位專業(yè)畫家的大力支持，并收到了310幅精心創(chuàng)意的繪畫原作。現(xiàn)今，許多書畫大師和大家己謝世。隨日時移，這部著作中的創(chuàng)作真跡和筆墨文范，己成為理解藝術(shù)的無法再獲的瑰寶，尤其數(shù)次展覽所引起的轟動，更說明，作為國粹的“詩詞曲/書畫文”的超越時空的崇高與神圣。

趙梅生《玉潔冰清當(dāng)屬君》96×179cm(憨牛居藏珍）

我在《美的選擇》中指出: 中國畫的精神是哲學(xué)，不是宗教。這一點在世界上都是絕無僅有的。

縱觀梅生老的藝術(shù)思求，總是從零到無限的演譯。生命、抗?fàn)?、否定、升華，昨天讓你悟感的，今天又更深刻，明天恐再重立于峰的起點。似乎永遠(yuǎn)沒有定勢，沒有自滿，只有對“我”的否定，對“生”的訴求。年齡隨著時鐘一天一天老了，可筆墨卻拌著童心一天一天新了。對零為起點的認(rèn)知，讓梅生藝術(shù)有了無限的向往，這是藝術(shù)的否定之否定，是筆墨的升華之升華。

今天，我為97歲的梅生老賀，因為他又站在童趣的零點，向著老是無限的目標(biāo)微笑。

不會忘記，初次和梅生老神交，是在1992年。當(dāng)時我正籌組《宋詞三百首書畫集》?？戳酥醒肱_拍的專題片《畫家趙梅生》，真讓我無法平靜；并進而想到，若能請“天下第一梅”顧問此書，學(xué)術(shù)上不是更有保證嗎！于是我給先生致函，很快便讀到了教示，答應(yīng)命筆湯式的［壽陽曲· 題墨梅］。至此，源于先生的引力，我開始了“梅生藝術(shù)”的研究。

趙梅生《玉潔冰清當(dāng)屬君》96×179cm(憨牛居藏珍）

趙梅生《郁金香》68×68cm（此幀創(chuàng)意入選第八屆全國美展·憨牛居藏珍）

趙梅生，當(dāng)今花鳥畫大家，1925年生，中國美術(shù)家協(xié)會會員，太原畫院名譽院長。山西省文聯(lián)委院副院長。北京榮寶畫院顧問。自1954年起，作品參展于《全國六·八屆美展》、《全國一、二屆花鳥畫展》、《中國畫三百家》、港、臺地區(qū)舉辦的《亞洲水墨畫大展》、《華夏藝術(shù)國際展》獲金獎。1990年應(yīng)邀赴日舉辦個展；1994年在中國美術(shù)館舉辦個展，先后在洛陽、蘭州、丹東、廣州等地舉辦個展以及2000年應(yīng)邀赴法國、意大利、西班牙等國進行藝術(shù)考察。曾主持舉辦第十一屆當(dāng)代中國花鳥畫邀請展；在中國美術(shù)館舉辦過個人畫展。其事跡刊登于《中國現(xiàn)代美術(shù)全集》、英國劍橋《國際名人傳記》等。出版有多集《趙梅生畫集》、《趙梅生水墨世界》?！睹佬g(shù)》、《中國藝術(shù)》、《美術(shù)觀察》等專業(yè)刊物都有專題評介。 作品被中國美術(shù)館、故宮博物院等收藏。2005年國家科學(xué)技術(shù)獎勵大會授予“優(yōu)秀人民藝術(shù)家”稱號。代表作《氣功》、《寒梅》、《郁金香》、《鷹擊長空》、《坎坷的大地》、《玉蘭》。

多么可愛的生命，多么玩趣的發(fā)現(xiàn)，多么強力的抗?fàn)?，這就是趙梅生，就是為哲學(xué)而藝術(shù)的追求。

趙梅生《筆下智慧生花緣》68×68cm(憨牛居藏珍）

1994年，我和先生在南京第一次見面。以后每次見面，話題深處，先生總是說：“要從零開始”。這個“零”字大大激發(fā)了我的認(rèn)知興趣。應(yīng)所求，先生陸續(xù)將入選第六、八屆全國美展的作品創(chuàng)作資料；1990年赴日本展的資料；1993年中央臺拍的《寒梅百卷圖》的資料；1994年中國美術(shù)館《趙梅生花鳥畫展》的資料；1996年主持舉辦的《第十一屆當(dāng)代中國花鳥畫邀請展》的資料；2000年赴西歐考察后出版的《西歐寫意》和《國粹藝術(shù)》大型畫冊等等資料寄給了我。

趙梅生（徐悲鴻入室弟子）《元曲三百首書畫集·湯式[壽陽曲]》99×68cm(憨牛居藏珍）

這一次次從零開始的志記，讓我想起了偉大的數(shù)學(xué)家、哲學(xué)家萊布尼茲。他有過一個創(chuàng)立極限論的著名發(fā)現(xiàn)，即“從零到無限”。我認(rèn)為這一發(fā)現(xiàn)很適合梅生老。因為他每一次展示出的零點藝術(shù)總是在逼向無限。

雖然梅生老從事的不是數(shù)學(xué)，但數(shù)學(xué)的發(fā)現(xiàn)和藝術(shù)的發(fā)現(xiàn)都是從“問題”出發(fā)，在哲學(xué)層面上會達到高度的統(tǒng)一。認(rèn)知梅生藝術(shù)，不能不認(rèn)知梅生的問題范疇。

趙梅生（徐悲鴻入室弟子）《元曲三百首書畫集·張養(yǎng)浩[普天樂]》68×68cm(憨牛居藏珍）

梅生的問題范疇之一是：問題是我，我是問題。從零開始，實質(zhì)上是從“我”開始。熟悉的人都知道，先生自摸畫筆，便無師、無門、無派；也就無拘無束。一切都從自然的“我”開始。他常說，自己從誰臨過畫譜，卻注重與傳統(tǒng)對話。在先生身上，多了傳統(tǒng)的自豪，少了傳統(tǒng)的包袱。梅生藝術(shù)的零點魅力就在于此：是傳統(tǒng)，卻又是“我”；是“我”卻又是“否定”；是“否定”卻又是“揚棄”。只要你隔上一時，梅生藝術(shù)又讓你耳目一新。加之天生的樂天，和先生接觸，不單單在享受藝術(shù)，還在感悟生命：“常青”、“鮮新”、“生機”等等范疇自然地讓你咀嚼、回味。此時我想起郭方頤在《國粹抒情·序》中的一段話：“在我提筆寫序時，接梅生先生的來電說，他家東儲白菜到今春葉子早已枯黃，昨卻發(fā)現(xiàn)一株肥壯者于葉縫處竟然抽出一柄新莖，黃花朵朵生機盎然。畫家驚喜中展紙揮毫畫了那張‘生機’。由此我想：世上萬物豈不亦同此理嗎？厚積之余必發(fā)生機，奉獻給人們的是永恒的春天。”

趙梅生《春色滿園》68×68cm(憨牛居藏珍）

梅生的問題范疇之二是：問題是結(jié)構(gòu)，結(jié)構(gòu)是問題。從零開始，又一本質(zhì)特征便是從“結(jié)構(gòu)”開始。梅生老的基礎(chǔ)是西畫。從一開始結(jié)構(gòu)便成了先生關(guān)注的焦點；后來對此越來越重視。我覺得梅生結(jié)構(gòu)有兩個明顯的標(biāo)志：一是“塑造感—意形—抽象結(jié)構(gòu)”；二是“力形感—喻形—象征結(jié)構(gòu)”。梅生藝術(shù)主要是借助結(jié)構(gòu)來完成“興、比、賦”。從先生的作品中我們不難體悟“擠”、“壓”、“挺”、“伸”等等花鳥草木的生命精神。我的這一認(rèn)知成形于1994年。當(dāng)時正主編《中國當(dāng)代花鳥畫作品精選》，讀到《郁金香》時，我覺得一下子走入了梅生世界，很快在拙編上寫下：“此幀作品反映了藝術(shù)家對中國畫造型的深層思考。主題形象呈三角結(jié)構(gòu)，表現(xiàn)生命力的伸挺與擴張；而畫幅的方型，又自然形成了壓擠之勢；兩種力的交匯與碰撞，使向上的張力有不為藩籬所束，沖破天界之志，……將花鳥底蘊的爭芳斗艷精神化為挺與壓的矛盾，讓人感受到的不僅僅是視覺的美與力度，更是哲學(xué)的美與深刻?！?/span>

趙梅生《郁金香》2(憨牛居藏珍）

梅生的問題范疇之三是：問題是筆墨，筆墨是問題。從零開始，也可以說從筆墨開始。先生積七十年的沉淀，對筆墨的認(rèn)知有兩點結(jié)論：一是“國粹”；二是“抒情”。說到前者，先生的胸懷讓我最為有感：他不爭筆墨有無，而爭傳統(tǒng)氣度，莊子的逍遙、老子的清俊、屈子的剛陽、蘇子的大境，都成為先生的課思之的；而說到后者，先生的品性亦讓我最為有嘆：他不計較收獲，只問耕耘，以積極入世的態(tài)度來唱頌和嘆詠，既使人生最坎坷之時，先生的作品仍在唱、在歌、在樂天地高揚。應(yīng)該說這是先生大寫意的人文觀照與傳統(tǒng)大寫意的文人悲懷最大的不同。進一步分析，先生的抒情筆墨還緣于“漫畫精神”，即關(guān)注社會，體悟人生的精神。而瞬間的捕捉、準(zhǔn)確的刻畫、動態(tài)的描述等等梅生漫畫的成功要素，亦有機地轉(zhuǎn)化為梅生語匯的基本范疇。從先生2001年《用水墨觸摸西歐》的實踐中，我們不難體悟梅生筆墨對物象的塑造和象喻能力。

寫到此，我想起一個趣事。1995年秋，著名簡筆人物畫家段谷風(fēng)老的公子來寒舍小談。看了一堆朋友簽送的畫冊，世齡兄便點借《趙梅生畫集》，為期半年?？蛇^了八年仍未見還。每每提及總是哼哼哈哈，說是還應(yīng)再看。真讓我又笑又理解。零點藝術(shù)作為一種精神，正一點一點由“我”逼向蕓蕓無限。這可能就是發(fā)現(xiàn)問題的魅力。