方一帆《宋式美學·四君子-陋室銘·五條屏》260x66x5cm

宋式美學范疇：情是景之虛

——陳雨光

方一帆《宋式美學·蘭》66x66cm

化景為情 以書入畫 似水意韻

——方一帆詮釋宋式美學

方一帆《宋式美學·蟬音韻遠》130 x 78cm

美 的 選 擇

一帆書情遠 風正輕舟閑

陳雨光

（中）

（陳雨光美學專著）

第十屆全國美展優(yōu)秀作品獲獎畫家 李蒸蒸《重彩工筆設色·陳雨光先生》65×53cm

      陳雨光（憨牛），農歷1949年生。選擇美學與中國畫視錯覺學說創(chuàng)始人，藝術哲學家，傳記作家。先后獲得過十余項科研成果獎（包括國家級課題）。在經濟、數(shù)學、計算機、數(shù)據(jù)庫、量化交易、算法模型、美學、哲學、邏輯、整體論等跨學科領域，出版有十數(shù)部專著，發(fā)表有數(shù)百萬字論文。其主要藝術哲學類代表著有《美的選擇》、《視錯覺》、《美的致生范疇》、《藝術的定向》、《性知覺》。書畫鑒評本《唐詩三百首書畫集》、《宋詞三百首書畫集》、《元曲三百首書畫集》、《中國當代花鳥畫作品精選》、《中國當代工筆畫作品精選》；策劃組織了《中國畫三百家》。

     《美的選擇》首次在國內從藝術哲學的角度，對中國畫學科體系的確立做出了兩大基礎性探索：第一，定義且回答了“何為中國畫”，揭示了“察覺不到光線作用的繪畫法則”。第二，創(chuàng)立了以視錯覺動向力發(fā)生學為內核的選擇美學，從整體論的范疇論，定義了“何為美”。

      著作者是至今唯一耗時八年、約集了三百多書畫名家，編寫出版了填補空白的書畫鑒賞版《唐詩、宋詞、元曲三百首書畫集》的詩評鑒賞家。

      基于當代藝術家的深度交誼和研究，著作者在珍藏的《元曲三百首書畫集》中，共獲得百多位專業(yè)畫家的大力支持，并收到了310幅精心創(chuàng)意的繪畫原作?，F(xiàn)今，許多書畫大家己故世。隨日時移，這部著作中的創(chuàng)作真跡和筆墨文范，己成為理解藝術的無法再獲的瑰寶，尤其數(shù)次展覽所引起的轟動，更證明，作為國粹“詩詞曲/書畫文”的超越時空神圣的崇高。

一帆書情遠 風正輕舟閑

——書法名家方一帆看到了什么？

當今書法名家、雙流書協(xié)名譽主席 方一帆

以情入書 厚道深遠 以閑求正 風味永雋

——憨牛讀方一帆書法感

       方一帆，1947年生于重慶，現(xiàn)任中國書法家協(xié)會會員，四川省美術家協(xié)會會員，成都市雙流區(qū)書法家協(xié)會主席，多次榮獲國家級一、二等獎，書法作品多次在全國書畫展覽中入選、獲獎。

中國書協(xié)《全國第三屆中青年書法篆刻作品展覽》

中國書協(xié)《全國第四屆中青年書法篆刻作品展覽》

中國書協(xié) [7]《全國新人新作展》

中國書協(xié)《全國第五屆中青年書法篆刻作品展覽》

中國書協(xié)《全國第五屆書法篆刻作品展覽》

中國書協(xié)《全國第六屆書法篆刻作品展覽》

中國書協(xié)《全國第二屆現(xiàn)代書法展覽》

中國書協(xié)《全國第五屆楹聯(lián)作品展覽》

榮獲獎項

《全國第二屆電視書法篆刻大賽》二等獎]

中國書協(xié)《全國第一屆扇面書法大賽》二等獎

中國美協(xié)河南《中國畫·當代風》

中國書畫報社《全國梅·蘭·竹·菊中國畫作品集》

中國美協(xié)河北 《全國水墨畫名家展》

中國美協(xié)江西《全國水墨畫小品展》

成都電視臺《五省七方地區(qū)雄風書畫藝術展》

山東美術出版社《牡丹作品選》

河南大學出版社 《中國當代書畫三百家》

浙江文藝出版社《當代書畫篆刻家辭典》

北京教育出版社《中國當代書畫名家墨跡》

中國美學范疇的甚本格局一一道為儒之虛

——陳雨光

方一帆《錦雞》136x66cm

二、以道入書、至德似水

     《美的選擇》曾接觸中華美學的范疇，“儒/道”的基本范式。

只是，年齡己無法讓我深入系統(tǒng)地研究——道是儒之虛——這一命題。

也許，這一至今無人涉及的命題，太過艱深，但非此，無法說清中國書法的起源。

好在，《美的選擇》堅持了一個基本脈絡，即從“儒/道”互補的范式出發(fā)，引生中國美學的“入與出”，“貧與富”，“神與逸”，“權與勢”的關系范式，展開藝術哲學的邏輯構架。

中國美學，基本范疇，是入世為儒，出世為道。君子思學，因權力意志說與中心距離說，儒道雙修成為基本格局。

      不能體此意識，極難正確詮釋中國藝術的“入/出”之美。

我前面提及的蘇東坡，“神/逸”格致，本質還是士子心體感應的實在。這是理解文與字發(fā)生，乃至書法發(fā)生的關鍵。

      這，是我對一帆書法的基礎性認同。

      一帆兄的書法理論，依甲骨析解——意象華美為文，家國政育為字。這種依“華與夏”生發(fā)的文明符號，標志人心遠古取好與政治開天偏愛的權力意志的象征。

      根底還是“統(tǒng)化”為正。

      與龍飛鳳舞成為范疇的，是太極兩儀。

方一帆《憨牛詞致基金價值一哥·曹名長》136x66cm

      從視錯覺角度講，文與字的發(fā)生，原理是圖與底的分離。而太極兩儀的陰陽紋案，正是藝術的圖底關系。中華之美，從混頓期分離后，呈相，無一不是陰陽互補。

      一帆書法，虛實、有無、轉承，都是太儀化教的表象。

     其實，理解藝術，關鍵是理解藝術家看到了什么？

     正大光明的龍飛鳳舞是規(guī)制，陰陰兩儀的太極虛實也是規(guī)制，統(tǒng)化之音，儒道互補，從古便是中華美學的開天辟地。

       我說，一帆是頑固的魏晉恪守者，即說，無魏晉之道，便無魏晉風骨。

       從發(fā)生學講，這是歷史奇妙地吻合。

       魏晉思變，文爭于“南\北”兩人：南人風格，精通簡要，若顯中視月一一強調思想性。北人風格，淵綜廣博，若牖中窺日，重名物度數(shù)一一強調知識性。這是漢代經學與新時經學的區(qū)別。

       南人見識，使書法有了思想性。重要時期的演化，隸行入楷、八分圖變、權力意志、章程規(guī)式，這是銘石為書后的最大見識。但南人思想，北人學識，并不起劃后來的碑帖界限。融妙合書，反倒是時人性情。由此可見，今日的碑帖混戰(zhàn)是多么地可笑與無知。

方一帆《德藝》100x66cm

      君子是有風度的。

      士者風度，緣于酒文化與藥文化，而博虱論道，隨風顧影，是士者之玄。

      儒成規(guī)制之美，道成自然之美。

      政體重要的分離，由漢后郡縣制與世襲制的混合，而文化門弟傳承制，則深刻影響了社會，不計出身的士者文化，第一次占據(jù)了重要的政治地位。

      當文風優(yōu)美，第一次成為門弟高古的標志，文從財與權的分離中，成為高門顯配。

在三曹七子時代，為什么文學藝術得到了空前發(fā)展，建安風骨成為里碑。真正理解是頗難的。好在專研魏晉的外公是大學問家，從小，告知我，建安期的亂世盛文，重要的根源，是政體變遷。建安時，權與貴的顯赫，還需賴文顯。文門學貴，成為時尚。

       可那時上小學的我，只會聽故事，真正回味式地理解，是五十以后的事了。

     《美的選擇》基此，提出了一個重要命題：黑暗中的文盛自覺。

       可文的自覺，又絕不是現(xiàn)今大多數(shù)人理解的七子風尚。我一直強調，風尚是社會變遷的鏡象。

方一帆《竹報平安》136x66cm

       那個時代，中國政體發(fā)生了兩次重大分離：一是文風對豪權的分離，一是思想對知識的分離。

      文貴門基，顯貴不專一權富；思想閃爍，見識不專一訓詁。

      這是有秦以來第一次文高門貴。

      以建安風骨為象征的貴族精神，成為豪門象征。

      黑暗的無奈，使自然、無為的老莊思想抬頭，貴生與避世成為崇尚，加之酒文化與藥文化的“神”助，求理與娛樂的“自由”土壤，孕生了建安游宴與玄子清談的風氣。在中國哲學思想上第一次出現(xiàn)“人事為本，天道為末，君主無為而無不為”的玄學。

      這一不簡單、極復雜、特混亂的思想演化，對中國書法美學的影響，可以說，從此至今。

      說到這，又要提及，頑固魏晉恪守派的方一帆，在復雜與混亂的演化中，看到了什么？

看到了——文貴優(yōu)美。

        崇尚有無的魏晉玄辯，認知文門基貴的顯要性是——優(yōu)美。

方一帆《宋式美學·竹》66x66cm

  文哉，美哉！

  無不是大明星“三曹七子”的頂格。

  時尚的形上追求，一旦成為哲學見識，抽象出來的意識，可行百家爭嗚，標配天下大亂，“形之上的無中生有”，到“四聰八達”后的“竹林”， 亂世成象，在意識形態(tài)上，士者風尚，第一次因“概念——邏輯——推理”而呈相“門風”，優(yōu)美的形上，慎密的理證，讓玄學時尚為清風，影響數(shù)代。

  作為書法家的方一帆，此時看到了中國書法史的重大轉變，漢字由隸向楷的分離。

  被尊為秦漢以來僅一人的鍾繇，所處的時期，正是漢字由隸向楷演變并接近完成的時期。在完成漢字重要演變的過程中，鍾繇是幽深無際，古雅有余的開拓者，在文的優(yōu)美的自覺期，起到了繼往開來的推動作用。一方面他能適應時代潮流，善于學習民間出現(xiàn)的新書體；另方面他勤奮學習，善于思考與鉆研。篆、隸、真、行、草皆佳的思想者，繼波、磔而為撇、撩，在那個百花齊放、意態(tài)奇異的時代，鐘書進一步，使端正的優(yōu)美，達于規(guī)制，被后人尊之：備盡法度，正書之祖。

  正大光明的儒美，在魏碑期，補以道法自然的優(yōu)美，正楷，終因王羲之的橫空，而出世圣元。

  這不僅是中國書法的集大成，亦是中國哲學的集大成。

  從這一意義，再次體悟《美的選擇》強調的：中國藝術是哲學的命題的深刻。

  方一帆眼中這段有趣的歷史，又讓我聯(lián)想到外公講的南人與北人的故事，南人見識，北人知識，思想從知識中分離，魏碑從八分中分離，唐楷從魏碑中分離，藝術的分離，有對錯嗎？為何在亂世盛文、南北相爭的時代，中國思想，乃至中國書法，反成儒道一統(tǒng)，碑帖從無分離之爭，歷史的哲學，只有演化，從分中而終合為高級的一統(tǒng)，這不正是道之變、儒之義。所以，在方一帆的今日“南人”的眼中，現(xiàn)下的碑帖爭亂，是多么地可笑，多么地無知。

  文的優(yōu)美，讓我想起詩經中的句：哲婦傾城。

  其實，從南人楚風的歷史背景看，湘妃意象，不正是優(yōu)美的發(fā)生。而哲婦所呈相的哲義之美，難道就不具成城意向？玄學清風，男人風骨，酒藥精神，象為粉脂朱顏，是否正是《美的選擇·性知覺》中的男風女化的傾城意識。成城的入木與古樸，傾城的優(yōu)雅與柔潔，恐怕不是成與傾的對立。門風——優(yōu)美為尊貴，這在前朝，是不可見之相。而我們后來成語的行步顧影、傅粉嬌容、玉立臨風，都是一種對風表的追求，其男化女相的玄清意識，恰恰映射了魏晉風度的貴門意象。

  這其中，哲婦之美，傾城空巷，顯然不是成城的反動？

  從中國書法史講，以“漢”名字的書法大變，是 “前秦系”文字的重要演化。應當說，隸變?yōu)椴?，是毛筆發(fā)生后的演化?！皺M豎撇捺折鉤”的出現(xiàn)，不再是刀筆文字的要求，隸與楷的書體出現(xiàn)，與秦統(tǒng)相承，本質是權力意志的表達鏡象。書寫體例規(guī)制，呈相了書法一出世，便具有的美學特征。蔡隸問世，重要的不是書體，而是書論。其書擘自然、陰陽形勢，是至今的書道基礎。這一自然、陰陽的美學范式，理性地讓書法橫空便呈相為形而之上。

  書法有了美的哲義本體，有了儒的正大規(guī)制，有了道的似水柔情，優(yōu)美性，便因男性女化的魏晉風表的知覺意識，成為“力為入木——柔為雅水”的美學互補。

方一帆《宋式美學·梅》136x66cm

  基此，說到哲婦求道，書法史中著名的鐘師文姬，義之師衛(wèi)，兩大家?guī)熼L，均為兩位偉大女性，哲婦立道，柔美入書，這是男性女美的重要演化進程。這二位哲婦，所立學問，對弟子成城的影響，若置于時當，是萬人空巷？還是惑亂晉獻？答案自明。

  作為恪守者的方一帆，書法儒視山岳，道視善水，其間承于文、衛(wèi)兩大先哲的理性，肯定是繼脈為先。

  鑒此，理解方一帆，還需理解莊子逍遙之美?！跺羞b游》中有一位仙子，“肌膚如冰雪，綽約有致，不食人間煙火，餐風飲露，騰浮云，駕飛龍，逍遙于四海之外”。這樣超凡脫俗的風雅,使“肌如冰雪，綽約有致”成為魏晉名士的審美標準，“傅粉”也就成了許多名士的自然選擇。

  書中山岳傅粉氣。

  這是二王風骨，亦是來者表征，更是莊子的理想人格。

  因此，理解書法，需要深的層次，既然歷史不簡單，體驗藝術，亦應厚重。

  我尊重一帆，是尊重他從恩師岑學恭老身上，學到了厚字，歷史的深刻，成就了書法的偉大。

  敬重藝術，就是敬重藝術家對歷史的敬重。理解作為藝術的歷史，為什么會這樣發(fā)生？

  意象華美為文，至德似水為字，我認為，文字發(fā)生，急需破解的空白，是二里頭美學——建中立極文范，對“正書”形制的奠基影響。太極形制的道美，對于書法章理的形成，主要的是建中立極。

  建中立極——不偏不依——止于最好

  這是漢字對二里頭權力規(guī)制之美的呈相。書法，從手寫俗體到形制規(guī)范，本質體現(xiàn)了權力意志的正大光明，這是建中立極美學思維對文與字的秩序要求。所以楷“正” 是基礎、形制、規(guī)范與原則，現(xiàn)今時代，又是法典與神圣。

  承于華夏的秩序形制，到建安正楷章程，有意義的是太極鏡象的自然觀照。在書法美學的演義中，“通行”的俗/正趨融，在典法神圣中又考慮“便利”，特別是風表一一文尚高貴。因此，優(yōu)美性，書卷性，亦成為文格顧影，鐘、王橫空，書法完全成為一種形而上的欣賞，成為毫無實用價值卻有極高交換價值的藝術品，這是中華思維的藝術奇跡。

  這中間，令人備為著迷的，是書法貴文。建安書法，蘊含與承載的是作為書法藝術品創(chuàng)意者的文貴門豪。

  大學者——大文豪——大書法家

  書法是文化與文明的鏡象。

  遺憾地是，現(xiàn)今的所謂“書法家”，特別是丑書、吼書的行為者，更多的是文盲與文痞，對書法呈相史一無所知，對書法“美貴為文”的發(fā)生演義史更一無所知。所知的就是以書換錢的無賴與褻瀆。

  文的高貴、優(yōu)雅、正大、神圣，在這類二百五身上不可能有見。

  對比，突顯了作為教師的方一帆的可貴。他認準了魏晉可承的書卷氣，以書立文，求高雅兮揮寫華章。

方一帆《陋室銘》100x68cm

  我在著文中，反復強調一個觀點：理解藝術是非常難的，因為藝術是形上抽象，理解藝術，本質是理解藝術家對本體抽象后的理解。這一理解的理解，往往意味深長。比如，書法家方一帆，在《陋室銘》的創(chuàng)作時，于托物言志的比與興處下足功夫，布局謀篇，極為注重“內與在”、“有與無”、“貴與富”的范疇，行筆亦關注“實與虛”、“空與滿”、“陋與奢”的對極，特別在追求上，體悟竹林時尚的“文貴為美”的風骨傳統(tǒng)。所以，欣賞這幀創(chuàng)意，只有體驗到貴在簡樸，于書形而上的抽象中，看到一種貴族精神。

  這是文化教養(yǎng)、懷抱擔當、靈魂意志的呈相。其實，陋室足貴，是真正的門貴風骨。

  許多人在理解時，幾乎看不到“貴”字，尤其貴在精神的一種超然的滿足感。無此，應該說，詩豪夢得也只能與你一笑：“拜拜”。

  試問當今書壇，有幾人書陋室能銘鑄一“貴”字。

  還要提及恪守魏晉之道。

  因為在中國藝術史中，以竹林精神為亨受的“貴文”風尚，是文的自覺的盛宴。它主旨的“精神的優(yōu)美”，“思想的優(yōu)雅”，“靈魂的優(yōu)越”，影響了后來有唐貞元的劉禹錫。詩人本身就基因建安血脈，恪守精神承傳，所以，他在陋室中能盡顯風骨之美。

  可惜，傳統(tǒng)的美，在時下忘形了。

方一帆《宋式美學·梅》136x58cm

  當今得意，學會了建安傅粉的一二，丟失了搏虱談玄的風雅，空空一具皮囊。這些無學識的二百五，在理解《陋室銘》等作品時，只記得“往來無白丁”的自我標注，妥妥的土老肥，完全沒有“貴在竹林”的文的優(yōu)美。

  一帆兄的筆墨價值，藝術地將夢得的德謦貴氣，若一綠青苔，似一青草色，高潔于紙上，讓創(chuàng)意體驗詩豪的修養(yǎng)與飽學，章法置廬茅生輝，撇撩曲人格交響，藝術家藉書法奏嗚了“何陋之有”的高貴與優(yōu)雅。

  這樣恪守優(yōu)美的藝術，真的，為數(shù)了了。

  還是那句話，書法是認知昨日的優(yōu)美，開拓明日的優(yōu)雅。

  從書法呈道，中國文字既鏡象為中國哲學。這是中國藝術哲學——美學，真正意義上的橫空出世。

  自從中國文字的書寫規(guī)制，呈相為書法，她的形上之美——范疇——情為實之虛，便因道而情深意長。

  至比，理解書法，成為理解書法的范疇——情為道之虛。

  魏晉竹林，這種道為情之實的創(chuàng)意范疇，深深影響了書法的演義。書法因道統(tǒng)，在情境為道上，出現(xiàn)了三大審美意象：自然、妙意、書道。而書法意象，因二王橫空，又基礎為盛唐根系。在欣賞書法藝術時，如果，你僅看到了書體——枝，看不到書道——情，欣賞書法，還只能排徊于門外。外行熱鬧，肯定遠遠理解不了書道法理的自然與妙意。

  在書家方一帆眼中，書法鏡象，須追逆晉風，從傅粉、顧影、酒藥中尋覓竹林精神，就是要讓書道，有形而之上的靈魂——自然玄清。欣賞方一帆的書法，就是欣賞腕行之上的情遠——玄妙與清雅。情在心境，遠在道玄。所以，理解藝術，不是理解技巧，而是理解情哲。所謂哲婦傾城，就是要用情理，傾倒作為藝術的欣賞，在藝術品面前，感嘆、流連、忘返。

  一帆用優(yōu)雅創(chuàng)意傾倒，本質上是用情理述說形上。

  理解藝術，不是理解炫技，而是理解情哲。

  書情哲義——藝術的創(chuàng)意由此發(fā)生。

方一帆《宋式美學·菊》66x66cm